Ringo: Camino a Santa Fe

Otro tesoro de la historieta franco-belga. Se trata de la serie de western Ringo, escrita y dibujada por el belga William Vance (1935-2018).

Esta es una serie estupenda ambientada en el Viejo Oeste norteamericano. El protagonista es Ringo (Ray Ringo). De las seis historias que dibujó William Vance de Ringo, en la revista Mampato se publicaron tres: "Camino a Santa Fe" (44 páginas) El título original de esta historieta era "Piste pour Santa Fe" y se publicó en la revista Tintin en el año 1965, "La ciudad del miedo" (16 páginas) "La ville de la peur" y "El juramento de Gettysburg" (44 páginas)  "Le serment de Gettysburg" ambas publicadas también en la revista Tintin en el año 1966.  

FUENTE

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William Vance

Los mapuches

Portada revista Machete Nº 11, marzo de 1999.

El presente fue un número emblemático de todos los publicados por Pangea Editora. Hasta entonces, poco y nada se había editado en Neuquén sobre este noble y heroico pueblo que como ninguno luchó y ha luchado por lo que considera justo.

Se imprimieron dos ediciones de 10.000 ejemplares; todas actualmente agotadas.

Rembrandt (2) por Typex

Ver también: 

Primera parte

La vida de Rembrandt, el mayor pintor holandés que la historia ha conocido, es tan extraordinaria como su producción artística.

Una juventud llena de éxitos personales y profesionales dio paso a unos últimos años marcados por la tragedia y la ruina económica. En esta biografía gráfica firmada por el artista también holandés Typex, descubriremos sus facetas más brillantes y también las más oscuras, desde sus años como pintor de corte hasta los días en que tenía que engañar para conseguir vender uno de sus cuadros.

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Cinderella (4) Cíclope de ojo dorado

Cindy, una leal sierva de la Horda Oscura, les da la espalda para salver el mundo. Y todo lo que ella consiguió por sus problemas fue una brutal derrota. Pero a veces aquellos que caen tienen una segunda oportunidad y ahora Cindy ha vuelto con sed de sangre. Y una vez que ella obtenga su venganza, ningún héroe del Universo Grimm quedará vivo.

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Hermafrodita en el arte

No existen muchas obras de arte con el tema que nos convoca hoy. La más famosa (sin duda la más bella) es la copia de una escultura griega, llamada "Hermafrodita durmiente" que se encuentra en el Louvre. Escultura en mármol de estilo griego, copia romana del siglo II a.c, de un original helenístico del siglo II a.c, restaurada en el 1619 por David Larique. Bajo la escultura: un colchón en mármol de Carrara realizado por Gianlorenzo Bernini en el 1619 a petición del Cardenal Borghese.

El vocablo griego hermaphróditos, cuya terminación está influida por Afrodita (nombre de la diosa griega del amor), llegó al latín como hermaphrodītus. El concepto arribó a nuestro idioma como hermafrodita, un adjetivo que alude a quien tiene los dos sexos (femenino y masculino).

En la zoología y la biología, un organismo hermafrodita es aquel cuyo aparato reproductivo es mixto y, por lo tanto, puede generar gametos femeninos y masculinos. La autofecundación, de todos modos, es muy inusual.

Las lombrices de tierra son ejemplos de animales hermafroditas. Disponen de órganos reproductores femeninos y masculinos y se reproducen a través del apareamiento. Lo mismo ocurre con los caracoles, que producen óvulos y espermatozoides y se acoplan para lograr la fecundación. (Fuente)

Una de las representaciones de Hermafrodita más conocidas en la historia del arte es "El hermafrodita dormido" de la colección Borghese que se encuentra en el Louvre. La estatua original fue descubierta cerca de las termas de Diocleciano alrededor de 1608, cuando se la mostraron al cardenal Borghese quedó tan impresionado por la belleza de la escultura que encargó a Bernini que le realizara un almohadón a la altura de la pieza, desde ese momento se convirtió en una de las piezas más admiradas de su colección. 

La Biblia

Un ejemplar publicado por Ediciones Montena con textos de Claudio Moniterni y dibujos de Jesús Blasco.

La adaptación de obras literarias y textuales a formatos más accesibles ha sido una práctica común a lo largo de la historia. En este contexto, "La Biblia en cómic", publicada por Ediciones Montena y con la colaboración de Claudio Moniterni en los textos y Jesús Blasco en el arte gráfico, se erige como una creación sobresaliente que merece ser reseñada.

Este cómic presenta las historias bíblicas de manera dinámica y visual, lo que permite que un público amplio, incluyendo jóvenes y adultos, se acerque a relatos fundamentales de la tradición judeocristiana. La habilidad de Moniterni para condensar los textos sagrados en narraciones concisas y accesibles es notoria. Su prosa logra transmitir la esencia de los pasajes originales, manteniendo el respeto por el contenido religioso y a la vez facilitando su comprensión.

Por su parte, los dibujos de Jesús Blasco son una maravilla en sí mismos. Su estilo artístico, lleno de vitalidad y expresividad, complementa perfectamente el trabajo textual, aportando una dimensión visual que capta la atención del lector. Las ilustraciones no solo enriquecen las narraciones, sino que también permiten una interpretación más profunda de las emociones y los significados contenidos en cada historia.

"La Biblia en cómic" se inscribe en una tendencia contemporánea de revitalización de textos clásicos a través de medios visuales. En un mundo donde la imagen predomina, esta obra se convierte en un puente entre la sabiduría ancestral de las escrituras y el lenguaje contemporáneo del cómic. Con su enfoque innovador, Ediciones Montena ha logrado no solo preservar la rica herencia cultural de los relatos bíblicos, sino también hacerla accesible para las nuevas generaciones.

"La Biblia en cómic", con su extraordinaria fusión de textos de Claudio Moniterni y las cautivadoras ilustraciones de Jesús Blasco, se presenta como una obra maravillosa que invita a la reflexión y al descubrimiento. Este ejemplar no solo es un canto a la creatividad, sino también una valiosa aportación a la difusión de la cultura y la espiritualidad.

Giacomo C (1) Una máscara en la boca de las tinieblas

Giacomo C es la producción de dos grandes de la escuela franco-belga. El guión es de Jean Dufaux (1949) y el dibujo es de Griffo, nombre artístico del belga Werner Goelen (1949).

Ambos colaboraron en esta serie que comenzó a publicarse en 1987 y duró hasta el año 2005. Está inspirada en el veneciano Giacomo Casanova (1725-1798), que además de ser un escritor, aventurero y libertino, era un agente al servicio de San Vere, el jefe de la policía de Venecia, a quien le ayudó en algunos casos policiales o en otros que ponían en riesgo la estabilidad de la Serenísima República de Venecia.

Giacomo, en la serie imaginada por Dufaux y Griffo, es un pequeño noble venido a menos, que conserva a su fiel sirviente Pármeno, pero que tiene problemas de dinero. Recurre a su astucia y a su galantería para conseguir salir adelante, aunque no siempre lo hace actuando dentro de lo moral y legalmente establecido. Con San Vere tiene una relación estrictamente instrumental puesto que aquel lo podría enviar a la cárcel debido a hechos del pasado. No obstante, el jefe de la policía lo utiliza para algunos casos que requieren de vías no oficiales de resolución, aunque San Vere preferiría no tener que tratar con este vicioso de Giacomo.

FUENTE

Descargar Giacomo C Tomo 1

Rembrandt (1) por Typex

El artista holandés Typex le rinde homenaje a Rembrandt con una obra magna que nos muestra las paradojas de un personaje único y singular.

La vida de Rembrandt, el mayor pintor holandés que la historia ha conocido, es tan extraordinaria como su producción artística.

Una juventud llena de éxitos personales y profesionales dio paso a unos últimos años marcados por la tragedia y la ruina económica. En esta biografía gráfica firmada por el artista también holandés Typex, descubriremos sus facetas más brillantes y también las más oscuras, desde sus años como pintor de corte hasta los días en que tenía que engañar para conseguir vender uno de sus cuadros.

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