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jueves, 1 de enero de 2026

ALTAZOR (Mis canciones y la IA) "Hombre sol"

Esta canción evoca un profundo sentimiento de pérdida y cuestionamiento existencial. El hablante se dirige directamente a Altazor, una figura inicialmente presentada como pura y pacífica, preguntando por el origen de su tranquilidad destrozada.


Explora las posibles causas de la caída de Altazor, sugiriendo fuerzas internas y externas, como un "ángel oscuro", una "sonrisa rota" o una "palabra silenciosa". La repetida invocación de "Hombre sol", junto con el lamento por su resplandor extinguido y el "abismo incoloro" en sus ojos, enfatiza la trágica transformación de un ser de luz a uno consumido por la oscuridad. La imagen de "dolores sembrados en sus llanuras" como "tristes, pesadas y oscuras joyas" transmite poderosamente la imposición del sufrimiento sobre un paisaje que una vez estuvo intacto. Las cadenas alrededor de su cuello, símbolo de la belleza y la libertad perdidas, subrayan aún más los temas de la opresión y el abrumador "terror de ser". En última instancia, el poema sigue siendo una indagación conmovedora e irresuelta sobre la naturaleza del sufrimiento y las fuerzas que pueden extinguir incluso a los espíritus más brillantes, dejando la angustia de Altazor como un misterio persistente.

¿Podría ser el último año del blog de Machete?

Este blog es un espacio al que quiero y he dedicado muchas horas de trabajo y que he visto crecer y en parte -también- estancarse en su crecimiento. ¿Cómo seguir? ¿Vale el esfuerzo y dedicación? ¿Vale el humilde beneficios económicos?

Estas fechas invitan, tradicionalmente, a la reflexión y al balance. Sin embargo, en esta ocasión, la mirada se dirige hacia el futuro, específicamente al año 2026, un período que se presenta como una encrucijada para el blog "Los cómics de Machete".

Por Rubén Reveco - Editor

Este espacio, fruto de considerable dedicación y trabajo, ha experimentado un crecimiento que, no obstante, parece haberse estancado. Ante este panorama, surgen interrogantes fundamentales: ¿Cómo revitalizar el proyecto? ¿Justifican el esfuerzo y la dedicación invertidos los beneficios, tanto simbólicos como económicos, que se derivan de él? 

Este blog, concebido originalmente como un complemento de la revista Machete y mantenido con regularidad durante más de doce años, ha procurado a su autor numerosas satisfacciones, tanto en la difusión de sus intereses como en la visibilización de su propia obra artística. Por lo tanto, no resulta sencillo discernir el rumbo futuro a seguir.

El año 2026 se presenta, por tanto, como un período de decisiones cruciales para el porvenir de esta plataforma digital. 

Para mientras, ¡feliz año a todos ustedes!




Todos los jueves, en simultáneo por este blog y canal de Youtube


  

  

  

  







Revista Mampato N°90



El 30 de octubre de 1968 salió a la venta el primer número de la revista Mampato, fundada y dirigida por el dibujante y pintor Eduardo Armstrong, con el propósito de educar y entretener a los niños y niñas de Chile. La publicación revolucionó los quioscos con una incomparable mezcla de historietas y entretención, temas sobre ciencias, arte, historia y naturaleza, reportajes, juegos, manualidades, música y concursos; transformándose en un ícono para toda una generación de lectores.



Alvar Mayor: El héroe de Villa Rica




Alvar Mayor es el personaje emblemático de los argentinos Carlos Trillo y Enrique Breccia. Los 57 episodios que componen la serie se publicaron originalmente en la revista argentina Skorpio, desde octubre de 1977 (Nº36) a junio de 1986 (Nº124). Relatan las aventuras del enigmático Alvar Mayor, acompañado de su inseparable guía indígena Tihuo, recorriendo un continente americano lleno de magia.




Alvar Mayor es uno de los primeros blancos nacido en la América, hijo de uno de los hombres que acompañó a Pizarro al Perú. Es una mezcla de Alvar Núñez Cabeza de Vaca, el tipo que atravesó gran parte de América caminando; y de cowboy que avanza por un camino polvoriento buscando hacer justicia. La serie estuvo influida por algunas lecturas del realismo mágico y las historias brutales de los tiempos de la conquista. Esas leyendas de la América profunda son fascinantes, e incluirlas en una historia como si realmente hubieran ocurrido me pareció muy interesante (Carlos Trillo).


Fin para las luchas entre gladiadores


Fragmento del mosaico de Zliten, hallado cerca de Leptis Magna, actual Libia (siglo II d. C.). Muestra varios tipos de gladiadores en acción.

El 1 de enero de 404, en Roma tiene lugar la última competición conocida entre gladiadores. Según la leyenda, en el año 391 san Telémaco había sido asesinado por la multitud al intentar interrumpir la pelea, y el emperador romano cristiano Honorio hizo abolir las peleas de gladiadores.





San Telémaco tratando de impedir una lucha entre gladiadores.


Un gladiador era un combatiente armado que entretenía al público durante la República y el Imperio romano en confrontaciones violentas contra otros gladiadores, animales salvajes y condenados a muerte. Algunos gladiadores eran voluntarios que arriesgaban sus vidas y su posición legal y social al presentarse en la arena. La mayoría eran menospreciados por ser esclavos, educados en duras condiciones, marginados socialmente y segregados incluso tras la muerte. Independientemente de su origen, los gladiadores ofrecían a los espectadores un modelo de la ética militar de Roma y, al combatir o morir con dignidad, podían inspirar admiración y reconocimiento popular.
Su origen es dudoso. Hay evidencias de esta práctica en los ritos funerarios durante las guerras púnicas del siglo III a. C., y pronto se convirtió en un rasgo esencial de la política y de la vida social del mundo romano. Su popularidad conllevó que se utilizaran en ludi cada vez más lujosos y costosos.
Los juegos de gladiadores se prolongaron durante casi mil años, alcanzando su apogeo entre el siglo I a. C. y el siglo II d. C. Finalmente decayeron durante los primeros años del siglo V tras la adopción del cristianismo como religión estatal del Imperio romano en 380, aunque las venatio (caza de bestias) continuaron hasta el siglo VI.
Se les representó tanto en la alta cultura como en la cultura popular, en objetos preciosos o comunes en todo el mundo romano. (W)




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