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miércoles, 13 de mayo de 2026

El Sheriff King




El Sheriff King fue una serie de historietas creada por el guionista Víctor Mora, con el seudónimo Víctor Alcázar, y el dibujante Francisco Díaz para la revista "Pulgarcito" de Editorial Bruguera en 1964. Otros muchos guionistas y dibujantes se encargarían de la serie hasta su terminación en 1980.
Se trata de una serie de grafismo realista y mensajes positivos, a la que los personajes secundarios (Dandy, Gordo, Nepomuceno, Celacanthus Peef y la tía Abigail) dan un toque humorístico.


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Bernard Prince: El infierno de los condenados



Bernard Prince es el héroe de una serie de aventura creada por Greg y Hermann en 1966 para el Journal of Tintin.


Bernard Prince es un ex policía, miembro de la Interpol, que recorre el mundo a bordo de su barco, el Cormoran. Se acompaña en sus aventuras por un marinero rudo, luchador y bebedor, Barney Jordan, y un niño indio que se ha convertido en su discípulo, Djinn.
Una serie en la cual los desastres naturales y lugares inhóspitos del planeta siempre están representados con genial maestría; lugares donde se desarrollarán las aventuras de Bernard Prince.

Obra completa en


El detalle que no conocía (3) ¿Por qué Rafael pintó seis dedos en una mano?


Es célebre por la perfección de sus pinturas.​ Junto con Miguel Ángel y Leonardo da Vinci forma el trío de los grandes maestros del período.​


Raffaello Sanzio (1483-1520),​ también conocido como Rafael de Urbino o, simplemente, como Rafael, fue un pintor y arquitecto italiano del Renacimiento. Además de su labor pictórica, que sería admirada e imitada durante siglos, realizó importantes aportes en la arquitectura y, como inspector de antigüedades, se interesó en el estudio y conservación de los vestigios grecorromanos.



Hijo de un pintor de modesta relevancia, fue considerado un niño prodigio por su precoz habilidad y al quedar huérfano se formó en los talleres de varios artistas de prestigio. A los 25 años obtuvo su primer encargo oficial, la decoración de las Estancias Vaticanas, donde pintó algunos frescos como La Escuela de Atenas, considerada una de sus obras cumbre.​ 
Nació en Viernes Santo y falleció en esta misma festividad el día que cumplía 38 años. Fue un artista muy productivo, en parte gracias a que dirigió un taller conformado por numerosos colaboradores,​ y, a pesar de su muerte prematura, dejó una extensa obra que en gran parte aún se conserva. La mayor parte de su trabajo está alojado en los Museos Vaticanos, ya que decoró con frescos las habitaciones conocidas como las Estancias de Rafael, el principal encargo de su carrera, que quedó sin terminar a causa de su muerte y fue completado por ayudantes.

Torpedo 1936 (5 historias breves)

 

"Torpedo 1936" es una serie española de cómics con guion de Enrique Sánchez Abulí y dibujada por Jordi Bernet, que narra las aventuras de Luca Torelli, un gánster italiano y un desalmado asesino a sueldo, y de su compañero Rascal, dentro de la cultura de violencia propia del crimen organizado de Nueva York durante la Gran Depresión.


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Luca Torelli -alias Torpedo 1936, con su rostro marcado y su sombrero Stetson de fieltro, luciendo su camisa negra de seda perfectamente combinada con su traje color hueso duro, y con solapa ancha con ojal para capullo; encendiendo un cigarrillo Camel con sus manos envueltas en guantes de cabrito, mientras su corbata blanca con alfiler nacarado se resiste al viento. A su lado, por supuesto, la compañía de su fiel lugarteniente Rascal, siempre dispuesto a seguir a su jefe hasta lo más hondo del oscuro asunto que se traiga entre manos, desafiando cualquier ley y cualquier tipo de ética o moral. Y es que Torpedo, ante todo, es un individuo que vive al margen; un tipo de pocas palabras y muchas luces, en el que convergen todos los síntomas negativos imaginables, incluidos la traición y el machismo; y, por si fuera poco, es vengativo de la cabeza a los pies. 
En resumidas cuentas, Torpedo es ante todo un caballero al que le gusta cobrar siempre por adelantado, y que cuenta únicamente con un gran número de enemigos muertos; algo que no debe extrañar a nadie, ya que, sería complicado que un individuo con la maldad reflejada en el rostro, la cara acartonada y la mirada fría, se pudiera pasear por la América de la Gran Depresión con buenas intenciones (a pesar de su gran afición a contar malos chistes). 
Torpedo nació como serie en la edición española del mensual Creepy en 1982, es decir, en una revista de cómic cuyo campo temático no era la serie negra sino "el horror", por lo que, ya desde sus comienzos, Torpedo actúa al margen de la ley, estableciendo sus propias normas e infiltrándose en una terrorífica revista no apta -supuestamente- para sus andanzas. 
Nació como un encargo que hizo Marcelo Miralles, lugarteniente de Josep Toutain, a Enrique Sánchez Abulí. Concretamente, le pidió un guión protagonizado por un gángster y una rubia en los Estados Unidos de los años 30. Cuando salió el primer guión de Torpedo, Toutain decidió hacer una serie con el personaje y se puso en contacto con el dibujante americano Alex Toth. Será, a través de Toth, de donde salga el nombre de nuestro personaje, ya que fue él quien propuso una serie de denominaciones que en aquella época aparecían regularmente en la prensa y en los propios barrios conflictivos de Chicago y Nueva York para definir a los pistoleros a sueldo. De esta manera, se eligió el de mayor impacto: Torpedo. 
Alex Toth únicamente realizó los dos primeros episodios de la serie, ya que consideró que existía demasiada crueldad en ella; una crueldad que ni guionista ni editor estaban dispuestos a reducir en lo más mínimo. Por esta razón, Torpedo terminó en manos de Jordi Bernet Cusso, el cual sabrá recrear con unos cuantos trazos -evitando fondos y detalles innecesarios- todo un ambiente que ha marcado época en la historia de los cómics. 
El dibujo de Bernet impacta por sus continuos primeros planos, en los que el rostro de Luca Torelli suele llenar la viñeta, y también por la fuerza de unas imágenes que son fruto de un juego de luces y sombras espectaculares. 
En realidad, la serie con Bernet, pasó de ser buena a ser magistral. La nueva combinación Abulí & Bernet supuso el embrión de un nuevo clásico, no sólo ya del cómic español sino también del cómic mundial. Dicha combinación resultó ser mágica; por un lado, teníamos a un guionista -Abulí- influenciado por lo mejorcito de la novela negra (imagine el lector los nombres que más rabia le den), con veinte años de guiones y traducciones a sus espaldas; y, por otro lado, teníamos a un dibujante -Bernet- que había iniciado su carrera profesional cuando heredó de su padre, Jorge, a la malvada Doña Urraca. Luego, podemos afirmar que Bernet ha cargado con dos personajes heredados: Doña Urraca y Torpedo 1936. El primero lo hizo debutar con quince años en la emblemática revista Pulgarcito, y el segundo lo ha consagrado mundialmente en el noveno arte. 
Entre las creaciones de estos dos monstruos de la historieta debemos señalar que Abulí es uno de los artífices de series y personajes como Kafre, Alex Magnum, Demasiado humano, o De vuelta a casa ( con Bernet como dibujante ); mientras que Bernet lo es de Sarvan, Custer, Light & Bold, Clara de noche, Andrax, o Ivranpiie. También es importante recordar que, en 1992, la décima edición del Salón del Cómic de Barcelona consagró a Bernet una importante exposición retrospectiva; mientras que en el Expocartoon 1995 de Roma, este mago del dibujo fue premiado con el Yellow Kid al mejor dibujante extranjero (el Yellow Kid, viene a ser una especie de Óscar del cómic europeo).  
Torpedo ha paseado siempre con éxito por la mayor parte de las revistas punteras del panorama "comiquero" español. Bien en forma de relato breve, o bien en forma de historieta; Luca Torelli ha sido huésped de honor de publicaciones tales como la ya mencionada Creepy, Thriller, Comix Internacional, Totem el comix, Co & Co, o Viñetas. 




Ennio Montariello: Clásico de ayer y de hoy

 


Este es un pintor italiano. Practica un realismo clásico más o menos tradicional. Sus figuras femeninas son muy lindas, quizá un poco "dulzonas", pero esta pintura (arriba) la rescato sobre todo por la fuerte presencia de la cultura romana. Me gusta esa mezcla de pintura y escultura y -sobre todo- el tratamiento de transparencia que le da al rostro barbado que aparece atrás.