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jueves, 27 de agosto de 2026
Tarzán (2) El origen
ROMPER CADENAS (Canciones para Altazor) Vicente Huidobro
La canción "Romper cadenas" evoca una profunda reflexión sobre la condición humana y nuestra relación con el universo. La imagen inicial de las "cadenas de miradas" que "nos atan a la tierra" sugiere una conexión intrínseca y quizás ineludible con nuestro mundo terrenal, con las percepciones y limitaciones que nos imponen. Es un llamado a la liberación, a "Romped, romped tantas cadenas", una invitación a trascender las ataduras que nos impiden elevarnos.
La figura del "primer hombre" que "vuela a iluminar el día" puede interpretarse como el anhelo humano de conocimiento, de exploración y de superar los límites conocidos. Este acto de elevación, sin embargo, no está exento de consecuencias, ya que "el espacio se quiebra en una herida". Esta fractura simboliza la alteración del orden, la ruptura de lo establecido, y quizás las cicatrices que deja en el universo la audacia humana.
La "bala" que "devuelve al asesino" es una imagen poderosa de justicia cósmica, o quizás del retorno inevitable de nuestras acciones. Sugiere que cada acto, cada transgresión, tiene una repercusión que eventualmente regresa a su origen. Finalmente, la frase "Eternamente atado al infinito" cierra el círculo, recordándonos que, a pesar de nuestros intentos de liberación y trascendencia, siempre estaremos intrínsecamente ligados a la vastedad y misterio del universo, una atadura que es tanto una limitación como una promesa de infinitas posibilidades.
Cadenas de miradas
nos atan a la tierra
Romped, romped tantas cadenas
Vuela el primer hombre
a iluminar el día
el espacio se quiebra en una herida
Y devuelve la bala al asesino
Eternamente atado al infinito
lunes, 24 de agosto de 2026
Dos micro-canciones (14) La evasión imposible - Amo la noche
La difusión de las "Micro-Canciones," expresiones artísticas que duran menos de un minuto, representa una evolución fascinante en el arte contemporáneo. Esta brevedad, sin embargo, no equivale a una falta de profundidad o impacto. Por el contrario, la limitación de tiempo exige una forma de comunicación concentrada y potente. Cuando estas micro-canciones incorporan fragmentos de una obra seminal como "Altazor" de Vicente Huidobro, el resultado es una interacción convincente entre la tradición literaria establecida y la expresión artística innovadora.
Este fragmento poético, extraído de "Altazor" de Vicente Huidobro, nos sumerge en la profunda introspección de un ser que se percibe confinado por un destino ineludible. La imagen inicial de estar "encerrado en la jaula de su destino" evoca una sensación de impotencia y resignación ante una fuerza mayor que moldea la existencia.
La búsqueda de escape, "en vano me aferro a los barrotes de la evasión posible", se ve frustrada por la presencia de una "flor cierra el camino". Esta flor, aparentemente delicada, se erige como un obstáculo insalvable, una "estatua de las llamas" que bloquea cualquier intento de huida. La paradoja de una flor que arde y se convierte en barrera subraya la naturaleza enigmática y a menudo contradictoria de los impedimentos que enfrentamos.
lunes, 17 de agosto de 2026
El lazarillo de Tormes
jueves, 13 de agosto de 2026
Siete micro-canciones en 6:21 minutos
He querido realizar este primer compilado para que los amigos (curiosos) de este canal encuentren en 6:21 minutos siete ejemplos de lo que he denominado: Micro-canciones. Expresiones artísticas que duran menos de un minuto.
Esta modalidad representa una evolución fascinante en el arte contemporáneo. Esta brevedad, sin embargo, no equivale a una falta de profundidad o impacto. Por el contrario, la limitación de tiempo exige una forma de comunicación concentrada y potente. Cuando estas micro-canciones incorporan fragmentos de una obra seminal como "Altazor" de Vicente Huidobro, el resultado es una interacción convincente entre la tradición literaria establecida y la expresión artística innovadora.
Este no es un "compilado" de las mejores 7 canciones, sino de lo que he ido publicando durante estos meses. Para mi, son todas muy buenas... ¿Qué opinan ustedes?
Las micro-canciones, como fenómeno emergente en el panorama artístico contemporáneo, representan una fascinante evolución en la expresión creativa. La brevedad inherente a estas piezas, con una duración inferior a un minuto, lejos de ser una limitación, se convierte en un catalizador para una comunicación concentrada y potente. Esta concisión exige del creador una maestría en la síntesis, donde cada nota, cada palabra, debe poseer un impacto significativo.
La integración de elementos de obras seminales, como "Altazor" de Vicente Huidobro, en estas micro-canciones, ejemplifica la riqueza de posibilidades que ofrece esta modalidad. La interacción entre la tradición literaria consolidada y la innovación artística da como resultado una propuesta cautivadora, capaz de tender puentes entre el pasado y el presente. En este contexto, las micro-canciones no solo ofrecen una nueva forma de consumir arte, sino que también invitan a una reflexión profunda sobre el valor de la brevedad y la capacidad de evocar emociones e ideas complejas en un formato conciso. Así, lo que a primera vista podría parecer una limitación temporal, se revela como un espacio fértil para la experimentación y la redefinición de los límites del arte sonoro.
lunes, 10 de agosto de 2026
Dos micro-canciones (12) Estás perdido - Grietas
La difusión de las "Micro-Canciones," expresiones artísticas que duran menos de un minuto, representa una evolución fascinante en el arte contemporáneo. Esta brevedad, sin embargo, no equivale a una falta de profundidad o impacto. Por el contrario, la limitación de tiempo exige una forma de comunicación concentrada y potente. Cuando estas micro-canciones incorporan fragmentos de una obra seminal como "Altazor" de Vicente Huidobro, el resultado es una interacción convincente entre la tradición literaria establecida y la expresión artística innovadora.
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"Estás perdido Altazor Solo en medio del Universo Solo como una nota que florece
en las alturas del vacio. No hay bien no hay mal ni verdad no orden ni belleza ¿En dónde estás Altazor?"
jueves, 30 de julio de 2026
AQUÍ YACE ALTAZOR (Canciones para Altazor) Vicente Huidobro
Este conjunto de epitafios, que a primera vista podría parecer una mera enumeración de nombres y breves descripciones, encierra en su concisión una profunda reflexión sobre la existencia, la memoria y la trascendencia. Cada "Aquí yace" no solo marca el final de una vida, sino que también sella una narrativa poética, un intento de capturar la esencia de un ser en unas pocas palabras.
La riqueza de las imágenes es notable. Desde la delicadeza de "Carlota ojos marítimos" hasta la fuerza contenida en "Matías en su corazón dos escualos se batían", cada línea es un universo en miniatura. Los juegos de palabras, como en "Marcelo mar y cielo en el mismo violoncelo" o "Clarisa clara risa", no son meros artificios, sino que revelan la intimidad entre el nombre y el destino, entre la identidad y la percepción.
martes, 28 de julio de 2026
Frank Kafka y la muñeca perdida (por viajera)
Ilustración de José Manuel Fernández Oli
Kafka sostuvo esta ilusión durante tres semanas, entregando en su rol de “cartero de muñecas”, una carta distinta cada día, “enviada” desde Londres, París, desde los lugares más alejados de Berlín. Kafka las leía en voz alta. Hasta que llegó el final, inevitable. Pero la niña –y su tristeza por la pérdida– ya eran otras. Entonces Kafka decidió que la muñeca se casaría. “Tu misma comprenderás que en el futuro tendremos que renunciar a volver a vernos”, le escribe la muñeca –Kafka– a la niña.
- “Por favor no me llores, he salido de viaje para ver el mundo. Te voy a escribir sobre mis aventuras ...“
Cuando él y la niña se reunían, él le leía estas cartas cuidadosamente compuestas de aventuras imaginarias sobre la querida muñeca . La niña fue consolada. Cuando las reuniones llegaron a su fin, Kafka le regaló una muñeca. Ella obviamente se veía diferente de la muñeca original. Una carta adjunta explicó:
-"Mis viajes me han cambiado …"
Muchos años más tarde, la chica ahora crecida, encontró una carta metida en una grieta desapercibida dentro de la muñeca . En resumen, decía:
"Cada cosa que amas, es muy probable que la pierdas, pero al final, el amor volverá de una forma diferente".
Franz Kafka



















