.
jueves, 28 de mayo de 2026
Los verdaderos poemas (ALTAZOR, mis canciones y la IA)
martes, 26 de mayo de 2026
Dos micro-canciones (6) Agotemos la vida - El gran poeta
La difusión de las "Micro-Canciones," expresiones artísticas que duran menos de un minuto, representa una evolución fascinante en el arte contemporáneo. Esta brevedad, sin embargo, no equivale a una falta de profundidad o impacto. Por el contrario, la limitación de tiempo exige una forma de comunicación concentrada y potente. Cuando estas micro-canciones incorporan fragmentos de una obra seminal como "Altazor" de Vicente Huidobro, el resultado es una interacción convincente entre la tradición literaria establecida y la expresión artística innovadora.
"Altazor" de Huidobro, una piedra angular de la poesía de vanguardia, se caracteriza por su lenguaje experimental, su estructura fragmentada y su exploración de temas existenciales. Al extraer pasajes selectos de este complejo poema y musicalizarlos, las "Micro-Canciones" ofrecen una experiencia condensada y reinterpretada de la obra original. La brevedad del formato fomenta la escucha repetida, permitiendo que los matices del texto y el arreglo musical resuenen más profundamente.
Esta fusión de poesía y música dentro del formato de micro-canción crea un producto artístico único. Proporciona una lente contemporánea a través de la cual apreciar la perdurable relevancia de "Altazor," al tiempo que impulsa los límites de la expresión artística en la era digital. Las "Micro-Canciones" sirven no solo como interpretaciones, sino también como invitaciones a interactuar con el cuerpo de trabajo más extenso de Huidobro, demostrando el poder de la concisión y la adaptación creativa en el arte.
jueves, 21 de mayo de 2026
"Las palabras" (ALTAZOR, mis canciones y la IA)
En el poema presentado, se despliega una reflexión sobre el poder y la limitación del lenguaje. Inicialmente, se establece la insuficiencia de una "imagen limpia de joyas", sugiriendo que la ornamentación y la superficialidad no logran capturar la esencia de la experiencia. Las palabras, inherentemente cargadas de significado y connotaciones, son presentadas como un "ritual de vocablos sin sombra", un intento de purificación que, sin embargo, resulta incompleto.
Ver video
El "juego de ángel allá en el infinito" evoca una búsqueda trascendental, una aspiración a la pureza y la verdad a través del lenguaje. Cada "palabra por palabra con luz propia de astro" sugiere el potencial individual de cada vocablo para iluminar y revelar. Sin embargo, es el "choque" el que dinamiza el proceso creativo, volviendo vivo el lenguaje. La violencia de este encuentro produce "chispas" y una "explosión", metáforas de la revelación y la transformación que surgen del conflicto y la confrontación.
La "pasión del juego en el espacio" describe la intensidad de esta lucha creativa, desprovista de "alas de luna y pretensión", indicando una búsqueda de autenticidad y honestidad. El "combate singular entre el pecho y el cielo" representa la tensión entre lo terrenal y lo espiritual, la lucha por expresar lo inefable. El "total desprendimiento al fin de voz de carne" sugiere una trascendencia del lenguaje físico y limitado, un intento de alcanzar una forma de comunicación más pura.
Finalmente, el poema culmina en la disolución del lenguaje en sí mismo. El "eco de luz que sangra aire sobre el aire" evoca una reverberación de significado que se extiende más allá de las palabras. El "rumor aliento de frase sin palabras" sugiere que la verdadera comunicación trasciende el lenguaje verbal, alcanzando un nivel intuitivo y esencial. En última instancia, el poema explora la paradoja de que, a través de la manipulación y la deconstrucción del lenguaje, se puede llegar a un entendimiento que lo supera.
Sin imagen limpia de joyas Las palabras tienen demasiada carga Un ritual de vocablos sin sombra Juego de ángel allá en el infinito Palabra por palabra con luz propia de astro Que un choque vuelve vivo Saltan chispas del choque y mientras más violento Más grande es la explosión Pasión del juego en el espacio Sin alas de luna y pretensión Combate singular entre el pecho y el cielo Total desprendimiento al fin de voz de carne Eco de luz que sangra aire sobre el aire Y después nada, nada Rumor aliento de frase sin palabras
miércoles, 20 de mayo de 2026
20 de mayo de 1990: "Corazones"
Corazones es el cuarto álbum de la banda chilena Los Prisioneros, lanzado en 1990. Producido por el argentino Gustavo Santaolalla, en conjunto con Aníbal Kerpel para EMI Odeón Chilena, fue grabado, mezclado y masterizado en Los Ángeles, California. En el extranjero, la distribución del álbum estuvo a cargo de Capitol Records.
En abril de 2008 ocupó el noveno puesto en la lista de los 50 mejores discos chilenos de todos los tiempos, según la edición chilena de la revista Rolling Stone. Siendo así, comparte un lugar destacado en la historia musical de Chile junto a otros dos discos de la banda: La voz de los '80 (posicionada en el tercer lugar), y Pateando piedras (en el décimo quinto). En 2011 fue remasterizado junto con La cultura de la basura, Pateando piedras y La voz de los '80. (W)
lunes, 18 de mayo de 2026
Dos Micro-Canciones (5) Planta miradas - En vano
La difusión de las "Micro-Canciones," expresiones artísticas que duran menos de un minuto, representa una evolución fascinante en el arte contemporáneo. Esta brevedad, sin embargo, no equivale a una falta de profundidad o impacto. Por el contrario, la limitación de tiempo exige una forma de comunicación concentrada y potente. Cuando estas micro-canciones incorporan fragmentos de una obra seminal como "Altazor" de Vicente Huidobro, el resultado es una interacción convincente entre la tradición literaria establecida y la expresión artística innovadora.
"Altazor" de Huidobro, una piedra angular de la poesía de vanguardia, se caracteriza por su lenguaje experimental, su estructura fragmentada y su exploración de temas existenciales. Al extraer pasajes selectos de este complejo poema y musicalizarlos, las "Micro-Canciones" ofrecen una experiencia condensada y reinterpretada de la obra original. La brevedad del formato fomenta la escucha repetida, permitiendo que los matices del texto y el arreglo musical resuenen más profundamente.
Esta fusión de poesía y música dentro del formato de micro-canción crea un producto artístico único. Proporciona una lente contemporánea a través de la cual apreciar la perdurable relevancia de "Altazor," al tiempo que impulsa los límites de la expresión artística en la era digital. Las "Micro-Canciones" sirven no solo como interpretaciones, sino también como invitaciones a interactuar con el cuerpo de trabajo más extenso de Huidobro, demostrando el poder de la concisión y la adaptación creativa en el arte.











