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lunes, 7 de abril de 2025

Revista COMICS Scene






Una colección de Ediciones Zinco; 19 números publicados en 1991. Revista teórica basada en la revista estadounidense del mismo título publicada por Starlog Comunications International, Inc., si bien los contenidos internos no eran totalmente correspondientes. Profusa y bellamente ilustrada con artículos relacionados siempre con el mundo del cómic.


Comics Scene



Comics Scene

sábado, 29 de marzo de 2025

Revista Pumby (Varios números)

Revista Pumby...Vol...35 (1001 al 1050)

Pumby fue una revista de historieta española, editada por Editorial Valenciana entre 1955 y 1984, con un total de 1204 números. Aparte de las historietas del personaje homónimo de José Sanchis, acogió otras muchas series, bastantes de ellas con protagonismo animal, y dibujadas por la mayoría de autores de «Jaimito».
Popular y de buena calidad, «Pumby» acabó siendo el tebeo más importante del mercado infantil español,​ superando a «Hipo, Monito y Fifí» y «Yumbo» de Ediciones Cliper. Tal fue su éxito, que acabó generando otra publicación: Super Pumby (1959)



Revista Pumby...Vol...35 (1001 al 1050)




viernes, 21 de marzo de 2025

El Pequeño Luchador



"El Pequeño Luchador" es una serie de cuadernos de aventuras creada por el autor español Manuel Gago García, y que fue publicada por Editorial Valenciana entre 1945 y 1956, en un total de 230 cuadernillos apaisados, en blanco y negro. La serie desarrolla las aventuras de Fred Hood, el Pequeño Luchador, en el legendario Oeste de la década de 1880.
Llama la atención lo fornido que representan a los apaches, y por otro lado, el papel protagónico de muchas mujeres que van apareciendo desde el primer número.



Fred Hood es un muchacho que viaja en una caravana hacia el Oeste, que es atacada por los apaches. Los padres de Fred mueren en el ataque, y Fred jura venganza. Fred es recogido por el colono James Jefries, cuya hija Margarita será su primera novia. Margarita tiene al principio una rival en Flor Blanca, hija del jefe Apache. A pesar de casarse con un guerrero de su tribu llamado Ciervo Corredor, Flor Blanca seguirá amando a Fred toda su vida.
Luego aparecerá Carolina, hija de otro colono, que viste ropas masculinas y dispara como el mejor pistolero. Carolina se convertirá en compañera de aventuras, y finalmente en la novia definitiva de Fred.
Durante algún tiempo, Carolina adopta la personalidad del encapuchado Furia de Manitú, para vengar la muerte de su padre a manos de los Apaches.
Lejos de relegar a la mujer a roles tradicionales, en las historietas de Manuel Gago se dan muchos ejemplos de mujeres independientes, como Carolina en El Pequeño Luchador o Zoraida en El Guerrero del Antifaz.
Por ejemplo, en esta serie Carolina tiene otras habilidades además de la de poder luchar como un hombre, pues en un momento de dificultades económicas de los protagonistas, ella crea y dirige una agencia de transportes en la ciudad de Ely.
También, en los últimos episodios, vemos a Margarita ejerciendo de maestra de escuela.


Hubo una reedición facsimilar de la colección en los años ochenta por José Luis Álvarez, que se preocupó de reconstruir muchas viñetas de los primeros treinta números.




sábado, 15 de marzo de 2025

Revistas de cómics en España (Según HispaComic)

 



Las revistas de cómics en España han experimentado un notable desarrollo a lo largo de las décadas, convirtiéndose en un referente cultural significativo. Según HispaComic, estas publicaciones no solo han servido como medio de entretenimiento, sino que también han promovido el arte del cómic y la narrativa gráfica en el país. A través de una variedad de géneros y estilos, las revistas han contribuido a la formación de una audiencia variada, evidenciando la riqueza y diversidad del panorama del cómic español.






El auge y declive de las grandes revistas de cómics en España: Un legado indeleble

Durante décadas, las revistas de cómics representaron la principal vía de acceso al noveno arte para una vasta audiencia en España. Más que simples publicaciones periódicas, se convirtieron en verdaderas instituciones culturales, moldeando gustos, fomentando la creatividad y sirviendo como escaparate para el talento nacional e internacional. Sin embargo, la evolución del mercado y la emergencia de nuevos formatos han transformado radicalmente el panorama, relegando a estas revistas a un segundo plano. Este ensayo explorará el auge y declive de las grandes revistas de cómics en España, analizando su impacto, características y las razones detrás de su progresiva desaparición.

En la década de los 70 y 80, nombres como 1984, El Víbora, Totem y Zona 84 se alzaron como faros de la vanguardia y la experimentación. Estas revistas, influenciadas por el underground americano y la bande dessinée francesa, ofrecían una plataforma a autores que desafiaban las convenciones narrativas y estéticas. El Víbora, en particular, se caracterizó por su tono provocador y su temática contestataria, abordando cuestiones sociales y políticas desde una perspectiva crítica y a menudo transgresora. Por su parte, 1984 se centró en la ciencia ficción y la fantasía, publicando obras de autores consagrados como Moebius y Enki Bilal. Estas revistas no solo introdujeron a los lectores españoles a un nuevo universo de posibilidades narrativas, sino que también contribuyeron a la profesionalización del sector, brindando oportunidades de trabajo a jóvenes talentos.

Más allá de la experimentación, otras revistas se enfocaron en un público más amplio y comercial. Mortadelo y Pulgarcito, por ejemplo, representaron la tradición del humor gráfico español, con personajes y situaciones que forman parte del imaginario colectivo. Estas publicaciones, dirigidas principalmente a un público infantil y juvenil, contribuyeron a fomentar el hábito de la lectura y a familiarizar a las nuevas generaciones con el lenguaje del cómic.
No obstante, el auge de las librerías especializadas y la creciente popularidad del álbum como formato de lectura transformaron gradualmente el mercado. Los lectores comenzaron a preferir la recopilación de historias completas en volúmenes individuales, en lugar de seguir las entregas serializadas en revistas. Además, la aparición de Internet y la digitalización de los contenidos ampliaron las opciones de acceso al cómic, diversificando la oferta y reduciendo la dependencia de las publicaciones periódicas.
Como consecuencia, las grandes revistas de cómics en España fueron perdiendo paulatinamente lectores y viabilidad económica. Muchas de ellas cerraron sus puertas, mientras que otras se reinventaron, adaptándose a los nuevos tiempos y explorando nuevos formatos y plataformas. Si bien su hegemonía ha llegado a su fin, su legado perdura. Estas revistas no solo proporcionaron entretenimiento y conocimiento a generaciones de lectores, sino que también jugaron un papel fundamental en el desarrollo del cómic español, promoviendo la creatividad, la innovación y la diversidad. Aunque el panorama actual sea radicalmente diferente, el impacto de las grandes revistas de cómics en la cultura española sigue siendo innegable. Representan una época dorada de experimentación y fervor por el noveno arte que, a pesar del paso del tiempo, continúa inspirando a autores y lectores por igual.

domingo, 9 de marzo de 2025

Revista Macabro: Diabolik ("El asesino ataca otra vez" y otras historias)


Revista con páginas interiores impresas en B/N y cubiertas en color. A lo largo de su publicación, esta colección sufrió numerosas variaciones en su formato, presentación y contenidos.


ALGUNAS PORTADAS:


Macabro Vol..6 (26 al 30)
Macabro Vol..6 (26 al 30)
Macabro Vol..6 (26 al 30)