.

domingo, 4 de agosto de 2024

Weëna (7) Destination


À son réveil, le prince Morckoor se découvre pieds et poings liés. Weëna, elle, reconnaît avec tendresse le visage de Gwylym. Mais leurs retrouvailles prennent une autre tournure lorsque ce dernier annonce qu'il compte livrer son prisonnier aux autorités. Weëna l'implore, Gwylym cède. Et c'est en alliés.

Wëena, es una historia ambientada en un mundo mítico no muy lejano a la Tierra Media de J.R.R.Tolkien , a la que da cuerpo Alice Picard y El prolífico guionista Éric Corbeyran.
El futuro de Morckoor, el joven heredero de las tierras del reino de Nym-Bruyn, está marcado por una maldición que ha pesado sobre su familia durante generaciones.
Sólo su hermana podrá engendrarle un heredero. Decidido a cambiar su destino, Morckoor recurre a las oscuras artes de Haggral, el cartomántico, que le llevarán hasta Weëna, la niña del pelo ceniza.



El pirata Francis Drake asola las costas de Chile


Historia publicado en la revista Mampato en 1972. El dibujo y el guión corresponden a Luis Ruiz Tagle.

La palabra “pirata” proviene del griego y su significado es “el que emprende” o “el que intenta fortuna”. Pero, más que emprender, los piratas eran vulgares ladrones de mar, que actuaban al margen de toda ley. No servían bajo ninguna bandera que no fuera la Jolly Roger, también conocida como la bandera pirata, la cual era reconocida desde lejos por su calavera… la famosa calavera.

En Chile, como en otros países americanos, hubo frecuentes visitas de filibusteros a sus costas, quienes – según se dice – escondían magníficos tesoros que pensaban volver a retirar. Para ello ordenaban a algún subalterno cavar un foso en un lugar estratégico, después de lo cual lo asesinaban para que no revelara el secreto.
Se habla mucho de estos tesoros, pero el que más curiosidad despierta es el de Francis Drake, quien junto a otros piratas cruzaba el Estrecho de Magallanes y aparecía en la costa austral de Chile. Actuaban contra las poblaciones más indefensas de las costas del Pacifico entre México y Chile y esporádicamente atacaban poblados y mataban civiles para luego retomar sus correrías por el Pacífico. Actuaban de esa manera porque sus fuerzas eran muy poco numerosas como para intentar tomar los territorios en forma definitiva.
Y es que estaban demasiado lejos de las bases de Europa como para entablar batalla en forma directa. En el Atlántico los piratas lograron establecer puntos estratégicos en lugares como Jamaica y otros lugares de las Indias Occidentales. Desde esos lugares lograban infligir daños al comercio Español con Europa. En el Pacífico, sin embargo, los piratas carecían de enclaves desde donde lanzar sus ataques.
De los lugares del Pacífico más adecuados para establecer bases sólidas estaban Chiloé y Valdivia en la Costa de Chile. Esta última fue defendida por el Imperio Español.
Se habla sobre todo de los corsarios holandeses, quienes se dirigían no sólo a la captura de galeones comerciales y el contrabando de mercancías, sino también incluyeron un intento de colonización en Valdivia e, incluso, una alianza con los mapuches.
Por su parte, la isla de Chiloé fue la base de operaciones de los corsarios holandeses. Desde allí organizaron los ataques a los diferentes puertos de la Capitanía General de Chile.
Las incursiones continuaban en las costas del Perú, buscando los galeones españoles que llevaban hacia la metrópoli todas las riquezas del virreinato.
Sin ninguna duda uno de los más famosos fue el inglés Sir Francis Drake. Para muchos ingleses fue héroe nacional, pero para los españoles, un verdugo y un ladrón al servicio de la reina más protestante de Europa.
En cierta ocasión, el embajador de España pidió a la reina de Inglaterra la ejecución de Francis Drake, por pirata, después de que éste asaltara diversas plazas. En respuesta, la reina Elizabeth esperó en el Támesis al marino para armarle allí mismo caballero.



Grandes revistas: Anteojito


Anteojito apareció el 8 de octubre de 1964, era una publicación semanal para niños en edad escolar creada por Manuel García Ferré. Junto a Billiken fueron durante muchos años las revistas de consulta más importantes. En sus momentos de esplendor, Anteojito alcanzó tiradas de cientos de miles de ejemplares.

Por sus páginas desfilaron grandes personajes que se convertirían en referentes de la historieta y el cine de animación argentino.
Debido a la crisis económica del año 2001, la revista dejó de publicarse luego de 37 años de permanecer en las revisterías de Argentina y países limítrofes. Tuvo en total 1925 números publicados.

Varios números

Ver también

Homenaje de Machete a Anteojitos


Canciones que me gustan: "Aguas de marzo"


La letra de "Águas de Março" de Tom Jobim es una hermosa y poética descripción de diversos elementos de la naturaleza y la vida en Brasil. La canción se presenta como un torrente de imágenes y símbolos, que transmiten la promesa de renacimiento y cambio.


La riqueza poética de "Águas de Março"

La canción "Águas de Março," compuesta por el legendario músico brasileño Tom Jobim, representa una de las obras más emblemáticas de la bossa nova y una profunda reflexión sobre la interconexión entre la naturaleza y la vida. A través de su letra, Jobim despliega un torrente de imágenes que evocan la esencia misma de Brasil, transgrediendo lo meramente musical para convertirse en un verdadero poema.

sábado, 3 de agosto de 2024

Thorgal (28) Kriss de Valnor


Para cualquier lector más o menos curtido en el campo del cómic cuesta tomar la decisión de señalar una única obra, una colección determinada o un volumen concreto como número uno de entre sus favoritos, habiendo sin duda cientos de ejemplos dignos de alzarse con la etiqueta de imprescindible, dejando de lado tantas y tantas opciones que bien se pueden revelar igual de válidas y contar con la aprobación objetiva y compartida de aficionados y crítica especializada. Y, sin embargo, ante el dilema de elegir a un representante de nuestros gustos personales en un terreno artístico u otro —de los que desde luego el cómic forma parte—, probablemente la mayoría tengamos un nombre que aflora a nuestra mente casi de forma espontánea. En el caso de quien escribe, ese cómic por excelencia es Thorgal.



¿Por qué leer Thorgal?

1/ Gráficamente la obra es incomparable y Rosinski ha ido adoptando un dibujo con nuevas aportaciones estilísticas que sin duda resultarán agradables a ojos de la mayoría de los lectores. Tampoco podemos olvidar que su principal artífice a los guiones es Van Hamme, cuya reputación en el mundo del cómic está sobradamente acreditada.
2/ Tanto si lo tuyo es el fantástico como si eres un fan de la ciencia ficción, en este cómic encontrarás razones de peso para convertirte en uno de sus más fieles seguidores. La diversidad de géneros bien entrelazados es una de sus señas de identidad.
3/ La serie no es ajena a ciertos matices históricos y presta especial atención a la mitología, por lo que no deberías dejarla pasar si también te interesan este tipo de materias.
4/ Empezando por el propio héroe que da su nombre a la obra, el conjunto de personajes principales y secundarios son de los que dejan huella. Si te adentras en su lectura, ya nunca olvidarás los nombres que pueblan sus páginas y protagonizan sagas legendarias que han marcado un hito en la historia de la BD.
5/ Es verdad que la colección supera hoy día la treintena de álbumes, pero eso no es más que una muestra de que ha conseguido mantener un alto nivel de calidad a lo largo de varias décadas. Además, gracias a los distintos formatos actuales, uno más económico y otro para coleccionistas, no hay excusa para ir adquiriéndola poco a poco a nuestro ritmo.
6/ Por último, si no sabes por donde empezar (aunque desde aquí os recomendamos que desde el principio), ¿por qué no probar con alguna de sus historietas independientes de reconocida popularidad, como Los arqueros o El señor de las montañas? (Fuente)





El bikini de la Princesa Leia vale miles


El icónico bikini dorado utilizado por la actriz Carrie Fisher en su interpretación de la Princesa Leia en la película "Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi" (1983) fue subastado recientemente por la suma de 161.810 euros. Este traje, que se ha convertido en un símbolo perdurable de la cultura pop, refleja no solo la historia del cine, sino también el impacto duradero del personaje en la imaginación colectiva. La subasta destaca el valor artístico y sentimental de las piezas vinculadas a la saga de Star Wars.


El icónico bikini dorado utilizado por la actriz Carrie Fisher en su memorable interpretación de la Princesa Leia en "Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi" (1983) ha capturado la imaginación de los aficionados al cine y la cultura pop durante décadas. Recientemente, este emblemático atuendo se subastó por una suma asombrosa de 161.810 euros, un testimonio del impacto duradero que la franquicia de Star Wars y su legado han tenido en la sociedad contemporánea.

El bikini dorado, diseñado por el reconocido modista Richard Miller, no solo se convirtió en un símbolo de empoderamiento femenino, sino que también representó la transición de Leia de una princesa cautiva a una líder rebelde y decidida. Esta evolución de su personaje es significativa en el contexto del cine de ciencia ficción, donde las mujeres a menudo eran relegadas a papeles secundarios. Fisher, con su carisma y talento, logró darle vida a Leia, transformando el bikini en un ícono cultural que resuena con los espectadores de diversas generaciones.

La subasta del bikini dorado pone de manifiesto la conexión entre la nostalgia y el coleccionismo en el ámbito del cine. Los objetos asociados a películas clásicas tienen un valor especial para los fanáticos, quienes ven en ellos la oportunidad de poseer un fragmento de la historia del entretenimiento. La venta también señala el crecimiento del mercado de memorabilia cinematográfica, donde artículos de alto perfil pueden alcanzar precios exorbitantes, reflejando la relevancia continua de la cultura popular.

Este evento no solo celebra la travesía de Carrie Fisher como actriz, sino que también subraya la influencia de Star Wars en la cultura global. A través de un simple traje, se nos recuerda el poder de la narrativa y su capacidad para inspirar y provocar reflexión. 

El bikini dorado de la Princesa Leia es más que un atuendo; es un símbolo de fuerza, resiliencia y la eterna lucha por la libertad, elementos que han perdurado en el imaginario colectivo desde su primera aparición en la pantalla grande.



Los cómics y los niños



El texto de una página española resalta de manera elocuente la importancia de la lectura de cómics en la infancia, enfatizando su papel en el fomento de la creatividad y la imaginación. Al combinar imágenes y texto, los cómics facilitan la comprensión de narrativas complejas, a la vez que despiertan el interés por la lectura. Esta forma literaria contribuye también al desarrollo de habilidades lingüísticas y de alfabetización, actuando como un puente accesible hacia una literatura más extensa. Así, la inclusión de cómics en la educación infantil no solo enriquece el proceso lector, sino que promueve el amor por los libros desde una edad temprana.


FUENTE

¿QUIERES QUE LEAN? DALES UN CÓMIC


los mejores cómics para niños, beneficios y fomento lectura

Seguramente cuando piensas idílicamente en tus hijos/as o alumnos/as leyendo, no te los imaginas con un cómic. Pero la verdad es que este es un género que suele gustarles mucho y, sobre todo para más mayores, a veces es la única manera de que se enganchen a la lectura.
Por suerte, la oferta actual en este sentido está aumentando y tiene mucha calidad, tanto en las ilustraciones como en las historias que se cuentan. Además podemos encontrar cómics adaptados a todas las edades.
Lo importante es recordar el objetivo principal de la lectura: la lectura debe divertir y entretener. Porque cuando uno encuentra el placer con un libro en las manos, se despierta para siempre el lector que hay en él. Si ese libro es un cómic, ¡pues estupendo!
Y si aún no te has convencido, te dejo algunos beneficios de los cómics:

Ahorcado: El día del jinete

La mayoría de las guerras son producto de la ambición de la aristocracia. En un día mueren por miles para satisfacción de algunos señores que miran el espectáculo desde lejos.


Ramiro: Los guardianes del bierzo


Ramiro, personaje creado por Vance y Stoquart, es un caballero español, hijo bastardo del rey de Castilla, Alfonso VIII, que sufre sus aventuras en la España conquistada por los árabes y donde cada región, busca lo mejor para sí. Así, debe velar por su vida y por los intereses de su padre, ya sea luchando contra los árabes o contra señores de otras regiones de España.

Mega

Contiene:
Integrales

Ramiro 01 al 09
La Loba de Arnac