El último mohicano

El último mohicano, a veces también traducido como El último de los mohicanos (título original en inglés, The Last of the Mohicans: A Narrative of 1757) es una novela histórica del autor estadounidense James Fenimore Cooper, publicada por vez primera en febrero de 1826. La historia se desarrolla en el año 1757, durante la guerra franco india (la guerra de los Siete Años), cuando Francia y Gran Bretaña combatieron por el control de las colonias de Norteamérica. Durante esta guerra, los franceses recabaron la ayuda de tribus nativas americanas para luchar contra los más numerosos colonos británicos en esta región.

Ver también primera versión

Romeo y Julieta en la pintura

El 29 de enero de 1595, se representó por primera vez Romeo y Julieta

Jennie Harbour: Romeo and Juliet

 ¡Oh Romeo, Romeo! ¿Por qué eres tú Romeo? Niega a tu padre y renuncia a tu nombre; o, si no quieres, júrame tan sólo que me amas, y dejaré yo de ser una Capuleto.

La obra del poeta y dramaturgo inglés, William Shakespeare, ha servido de inspiración a pintores, escultores, actores, actrices, y a numerosos artistas a lo largo de la historia. Gracias al blog El Estudio del Pintor reproducimos la pintura creada a partir de la obra “Romeo y Julieta” (publicada en 1597), o al menos, de una parte representativa de la misma.

La mayor parte de las pinturas inspiradas en Romeo y Julieta pertenecen al siglo XIX y responden a un ideal prerrafaelista y de corte medieval que sumergen a cada una de las obras en un aura romántica. La mujer (en este caso Julieta), toma un papel protagonista, representada como mujer frágil, preocupada y sufrida. En la mayor parte de los casos se escenifica el amor de Romeo y Julieta, o bien el trágico final de los amantes, mientras que en la menor de las ocasiones se representa la lucha entre los Montesco y los Capuleto, o las diferencias entre estas familias, causante del dramático desenlace.

El último beso de Romeo y Julieta, Francesco Hayez, 1823

Sandokan (Colección grandes aventuras)

Colección de 95 números con las páginas en color.

Cuadernos grapados con interior en color y cubiertas en color. Tebeos que consistían en una reedición de títulos seleccionados de la colección de Bruguera JOYAS LITERARIAS JUVENILES pensados para una distribución en fascículos; fueron agrupados en cuatro libros, para cuya encuadernación se sirvieron tapas, con numeración reiniciada para cada tomo. Los tomos 1, 2 y 4 llevaron 25 fascículos cada uno, el tomo 3 sólo 20.

 Mega

Sandokan es un personaje de ficción creado por el autor italiano Emilio Salgari. Es un pirata de Malasia que lucha contra los colonizadores británicos en el siglo XIX. Sandokan es conocido por su valentía, astucia y habilidades en combate. Su historia ha sido adaptada en numerosas películas, series de televisión y novelas. A lo largo de los años, Sandokan se ha convertido en un ícono de la cultura popular y sigue siendo un personaje admirado por su espíritu rebelde y su lucha por la libertad.

Star Trek: The next generation

Este comic tiene lugar justo después de la segunda película de Star Trek (Star Trek II - La Ira de Khan). La tripulación ha sumado a dos nuevos tripulantes. William Bearclaw y Nancy Bryce.  Christine Chapel también está a bordo a pesar de que no se la vio en la segunda película.  Spock, por supuesto, está muerto y Pavel Chekov no aparece en los comics hasta mas adelante (aunque aparece en la portada del primero). Saavik ha asumido el papel de Spock y los perosonajes nuevos Bearclaw y Bryce han asumido el papel de Chekov.

Este volumen también incluye las versiones en comic de Star Trek III. En busca de Spock y Star Trek IV. Misión Salvar La Tierra.

FUENTE

Primer número de la serie original

La isla del tesoro (Clásicos ilustrados)

‘La isla del tesoro’, en esencia, representa la búsqueda de la riqueza a cualquier precio. Robert Louis Stevenson no solo escribiría esta novela de éxito, en su haber se cuentan otras dos obras muy conocidas, ‘La flecha negra’ y ‘El extraño caso del Dr. Jekill y Mr. Hyde’, también adaptadas al cómic en numerosas ocasiones.

Dentro de lo que se ha denominado ‘literatura juvenil’, esta obra se terminaría convirtiendo en un modelo y paradigma. Según nuestro parecer, la primera parte de la novela tiene mucho más pulso narrativo que la segunda, pero toda ella cuenta con una enorme cantidad de elementos y personajes, que la han hecho enormemente afín al mundo de la ilustración y por supuesto del cómic.

GRUPO PREMIÁ-3

(Carlos Giménez, Luis García y Adolfo Usero)

Los cautivos del bosque (Joyas literarias juveniles)

 

Frederick Marryat escribe “Los cautivos del bosque” en 1847, novela que ambienta en tiempos de la Guerra Civil Inglesa y la Mancomunidad de Naciones. Los hijos del Coronel Beverley, un oficial de caballería fallecido en la Batalla de Naseby, parece ser que han muerto cuando su casa en Arnwood es incendiada por soldados parlamentaristas, es decir, favorables al Parlamento de Inglaterra frente al Rey. Sin embargo, logran escapar y son salvados por Jacob Armitage, guardabosques, en su casa de campo en el New Forest, una zona en el sur de Inglaterra que incluye grandes extensiones de campo de pastura, arbustos y bosques antiguos.

LEER NOVELA

El matadero, de Esteban Echeverría

"A pesar de que la mía es historia, no la empezaré por el arca de Noé y la genealogía de sus ascendientes como acostumbraban hacerlo los antiguos historiadores españoles de América, que deben ser nuestros prototipos. Tengo muchas razones para no seguir ese ejemplo, las que callo por no ser difuso. Diré solamente que los sucesos de mi narración, pasaban por los años de Cristo del 183..."

Así comienza uno de los cuentos fundamentales de la Literatura Argentina, "El Matadero" de Esteban Echeverría, quién nunca pudo verlo publicado.

Esteban Echeverría nos presenta a la multitud del matadero compuesta principalmente por los pobres de “los suburbios” en las afueras de la ciudad, bastiones de los federales de Juan Manuel de Rosas.

Enrique Breccia, magistralmente nos da su expresiva versión en  formato de historieta. Un material para generar el debate necesario en las escuelas sobre las visiones de un país que se sigue construyendo.

Presentada por la revista Humor, en septiembre de 1984 apareció la revista Fierro de Ediciones de la Urraca, con una espectacular portada realizada por Oscar Chichoni.
Dirigida por Juan Sasturain, reunía la mejor producción nacional e internacional, así como también, a los autores noveles. 
El primero de los autores abordados fue Esteban Echeverría con su cuento “El Matadero” del cual, el maestro Enrique Breccia realiza una versión técnicamente impecable, que emociona por su tratamiento visual, donde el lector transita por diversos planos, no tan solo desde lo gráfico, sino también desde ideológico, en un contrapunto discursivo propio de una época de marcado antagonismo entre federales y unitarios.
El mismo Sasturain muchos años más tarde, al prologar la edición de “El Matadero y otras historias (cortas)” de Doedytores, nos dice: “Una obra maestra absoluta, su versión de El Matadero de Echeverría, es el ejemplo mayor del uso expresivo, ideológico -me animo a decir-, de sus diversas "manos". (Fuente)