Los cómics de Machete: ALTAZOR (Mis canciones en la IA) "Amo la noche"

Todos los jueves publico una nueva canción. Los invito a compartir, comentar, suscribirse, dar "me gusta" (ok con la manito). Con "Amo la noche" regresa la parte más oscura de "Altazor" (Obvio).

El lenguaje de Altazor es caracterizado por su riqueza lírica, su complejidad metafórica y su experimentación con la forma y el significado. El poema es conocido por su imaginería poderosa y su uso innovador del lenguaje, que combina elementos surrealistas y creacionistas con una profunda reflexión filosófica y poética

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Obra musicalizada con violas y violines. Bajo suave y protagónico e instrumentación mínima para crear un ambiente íntimo pero inquietante. Atmósfera triste con vibras sensuales, jazz pop, vocal infantil.

Crear canciones ha sido siempre mi obsesión y que por falta de habilidad interpretativa no he podido concretar. Hasta que llegó la IA. Son diferentes los géneros musicales que me han llamado la atención. En este nuevo canal intentaré representar todos esos estilos de la música popular desde el hasta la , más reciente.

En esta primera etapa, no esperen canciones para bailar. "" es un poema (el más largo escrito en el siglo XX) oscuro y pesimista, pero muy bello y que me ha acompañado fielmente desde mi temprana juventud.

AMO LA NOCHE

Nací bajo el peso del aire

Treinta y tres años tarde

Cuando la sombra cayó

Tus plantas miraban calladas

Los aviones del calor

Me llevaron lejos

Lejos del sol

Amo la noche

Sombrero del día

Amo su paso

Su fría melodía

La noche

Del día al siguiente

Abrazo de sombras

Mi único presente

Mi padre era ciego

Pero miraba con manos

Con manos que tejían

Los hilos de la noche

Sus dedos cantaban

Más sabios que el día

Más suaves que el acto

Amo la noche

Sombrero del día

Amo su paso

Su fría melodía

La noche

Del día al siguiente

Abrazo de sombras

Mi único presente

Nací bajo el peso del aire

Treinta y tres años tarde

Cuando la sombra cayó

Tus plantas miraban calladas

Los aviones del calor

Me llevaron lejos

Lejos del sol

Amo la noche

Sombrero del día

Amo su paso

Su fría melodía

La noche

Del día al siguiente

Abrazo de sombras

Mi único presente

El poema "AMO LA NOCHE" presenta una profunda apreciación por la noche, retratándola como un santuario y una fuente de consuelo. El hablante expresa una profunda conexión con la oscuridad, contrastándola con la dureza del día. Los primeros versos establecen una sensación de haber nacido en un mundo cargado de expectativas, llegando "treinta y tres años tarde". La noche, sin embargo, ofrece un escape de los "planos de calor" y el sol opresivo.

El poema utiliza imágenes evocadoras para describir la noche: un "sombrero del día", una "melodía fría" y un "abrazo de sombras". Estas metáforas sugieren que la noche no es simplemente la ausencia de luz, sino una entidad distinta con su propio carácter y ritmo. El hablante encuentra consuelo en el abrazo de la noche, declarándola "mi único presente".

La inclusión del padre ciego del hablante añade otra capa de significado. El padre, a pesar de su ceguera, "miraba con sus manos", tejiendo los "hilos de la noche". Sus manos se describen como "más sabias que el día", lo que sugiere que la verdadera comprensión no proviene de la vista, sino de una conexión más profunda y táctil con el mundo. La repetición de la frase "Amo la noche" refuerza la devoción del hablante por la noche, destacando su importancia como fuente de consuelo, comprensión y pertenencia. En esencia, el poema celebra la noche como un refugio de las duras realidades del mundo y un espacio para la conexión personal profunda.

El poema "AMO LA NOCHE" presenta una profunda apreciación por la noche, describiéndola como un refugio y una fuente de consuelo. El hablante expresa una conexión íntima con la oscuridad, contrastándola con la dureza del día. Las líneas iniciales establecen la sensación de haber nacido en un mundo cargado de expectativas, llegando "treinta y tres años tarde". La noche, sin embargo, ofrece una escapatoria de los "planos de calor" y del sol opresor.

La inclusión del padre ciego del hablante añade otra capa de significado. El padre, a pesar de su ceguera, "miraba con las manos", tejiendo los "hilos de la noche". Sus manos se describen como más "sabias que el día", lo que sugiere que el verdadero entendimiento no proviene de la vista, sino de una conexión más profunda y táctil con el mundo. La repetición de la frase "Amo la noche" refuerza la devoción del hablante por la noche, subrayando su importancia como fuente de consuelo, comprensión y pertenencia. En esencia, el poema celebra la noche como un refugio frente a las duras realidades del mundo y como un espacio para una conexión personal profunda.

I was born under the weight of the air

Thirty-three years late

When the shadow fell

Your plants watched silently

The airplanes of heat

They took me away

Far from the sun

My only present

I love the night Hat of the day I love its passing Its cold melody The night The night From day to the next Embrace of shadows My only present My father was blind But he looked with hands With hands that wove The threads of the night His fingers sang Wiser than the day Softer than the act I love the night Hat of the day I love its passing Its cold melody The night The night From day to the next Embrace of shadows My only present I love the night Hat of the day I love its passing Its cold melody The night The night From day to the next Embrace of shadows

The poem "AMO LA NOCHE" presents a profound appreciation for the night, portraying it as a sanctuary and a source of solace. The speaker expresses a deep connection to the darkness, contrasting it with the harshness of the day. The opening lines establish a sense of being born into a world burdened by expectations, arriving "thirty-three years late." The night, however, offers an escape from the "planes of heat" and the oppressive sun.

The poem uses evocative imagery to describe the night: a "hat of the day," a "cold melody," and an "embrace of shadows." These metaphors suggest that the night is not merely the absence of light, but a distinct entity with its own character and rhythm. The speaker finds comfort in the night's embrace, declaring it "my only present."

The inclusion of the speaker's blind father adds another layer of meaning. The father, despite his blindness, "looked with his hands," weaving the "threads of the night." His hands are described as being "wiser than the day," suggesting that true understanding comes not from sight, but from a deeper, more tactile connection with the world. The repetition of the phrase "Amo la noche" reinforces the speaker's devotion to the night, highlighting its importance as a source of comfort, understanding, and belonging. In essence, the poem celebrates the night as a refuge from the world's harsh realities and a space for profound personal connection.

ACLARACIÓN

La letra de la canción definitiva no es totalmente fiel al poema. El editor propone unos versos y la IA los adapta a la métrica de la canción. Luego el creador puede modificar, agregar y borrar lo que no considere adecuado. Algo similar sucede con la música.

es una herramienta de creación musical impulsada por que permite a los usuarios generar canciones que combinan voces e instrumentación. Es accesible a través del sitio web de .

"Altazor" es considerado el poema más importante de Vicente Huidobro y uno de los hitos de la poesía escrita en lengua española.

"Altazor" no tiene un significado único, pero se cree que es una palabra inventada por Vicente Huidobro, combinando "altura" y "azor" (un ave rapaz). La palabra da nombre a su obra cumbre, Altazor o el viaje en paracaídas, un poema que explora temas como la creación, el lenguaje y el viaje, y es considerado una obra clave del .

La aventura de Altazor implica el tránsito hacia estadios cada vez más internos de su personalidad; por consiguiente, el viaje simboliza también la negación de un individuo que rompe las ataduras de una realidad y la transforma.

Dos inteligencias, una pasión

La inteligencia humana, en su esencia creativa, se manifiesta en la capacidad de discernir, adaptar y refinar. Se nutre de la información bruta y la transforma en una expresión singular y significativa. Este proceso se puede ilustrar mediante la manipulación de la creación artística, donde la intervención humana moldea la obra hasta alcanzar una forma ideal.

Consideremos el ejemplo de la reescritura de un texto generado por la . Al seleccionar los fragmentos más pertinentes, se ejerce un juicio crítico que discrimina entre lo genérico y lo específico. La elección de voces, instrumentos y estilo musical implica una comprensión profunda de la estética y la emoción. La edición de la extensión, por su parte, demuestra la búsqueda de la concisión y el impacto.

El resultado de esta intervención es una lírica más íntima y accesible. Se logra un equilibrio entre la oscuridad y la claridad, creando una atmósfera envolvente que invita a la reflexión. La inteligencia humana, por lo tanto, no solo reside en la capacidad de generar ideas, sino también en la habilidad de perfeccionarlas y personalizarlas, imbuyéndolas de una sensibilidad única.

La Inteligencia Artificial y la Humana pueden ser grandes aliados y generar bellas obras de arte.